Makeover Licin: Tantangan 3 Warna

Sepertinya banyak anime mengalami siklus produksi di mana mereka mengeluarkan seri yang tampaknya cukup populer, tetapi berakhir jauh sebelum alur cerita manga melakukannya. Jelas, alasan besar untuk membuat anime adalah untuk membuat orang membeli manga aslinya, tetapi jika serial anime itu sendiri menghasilkan keuntungan, sulit untuk membayangkan (dari sudut pandang Amerika saya, bagaimanapun) bahwa produser akan meninggalkannya, ketika itu bisa. mudah melanjutkan (mengingat popularitasnya yang sudah terbukti, pengisi suara berbaris, alur cerita, dll.)

Apakah ada alasan yang menyeluruh? Apakah banyak anime tidak menghasilkan keuntungan?

ini mungkin relevan. crunchyroll.com/anime-news/2011/10/30-1/…

Sendiri, Ya.

Jelas ini adalah pernyataan yang cukup lengkap dan sulit untuk memenuhi syarat karena kerahasiaan dalam keuangan perusahaan, tetapi saya pikir itu masuk akal untuk ditegaskan.

Saya juga menyadari bahwa saya tidak secara langsung menjawab pertanyaan Anda tentang adaptasi manga yang dijatuhkan, tetapi menjawab pertanyaan tersebut secara luas. Saya pikir sebagian besar poin mungkin berlaku untuk situasi itu juga, tetapi ini adalah beberapa alasan secara umum mengapa anime gagal / mengembalikan kerugian:

Anime sebagai pemimpin yang rugi

Anime sering digunakan oleh perusahaan sebagai sarana promosi merchandise mereka yang lain. Hal ini sering terjadi pada acara mecha anak-anak - Mereka akan menonton acara tersebut di TV dan kemudian berpotensi membeli DVD, mainan, album, dll. Sebagai catatan tambahan, sejak sekitar tahun 1990 anak-anak lebih cenderung membeli mainan pahlawan daripada mainan penjahat - maka beberapa acara mecha menggabungkan.

Contoh lain tentang bagaimana acara bertindak sebagai iklan adalah anime harem berbiaya rendah. Meskipun tidak langsung dapat diperdagangkan dengan jelas seperti pertunjukan seperti Gundam atau Power Rangers, Pemeran wanita besar yang harus dipilih oleh protaganis berpotensi untuk memiliki patung, bantal tubuh, dll.

Ini berarti bahwa anime tidak harus menghasilkan untung besar (atau bahkan untung sama sekali) - terserah pada penjualan yang diinspirasinya.

Evolusi anime sendiri sangat terkait dengan periklanan, bahkan sejak awal mula digunakan hanya untuk iklan dan bukan sebagai media yang berdiri sendiri. Dalam biografi Hayao Miyakazi "Titik Awal" dia menyebutkan bahwa satu perusahaan secara khusus diketahui menyumbang sepertiga dari total biaya anime target mereka (Perhatikan bahwa ini terjadi pada titik awal dalam sejarah). Jumlah ini biasanya sekitar 90% dari anggaran iklan perusahaan mainan yang sukses.

Ada stereotip otaku di Jepang bahwa mereka membeli 3 eksemplar dari satu DVD / Buku - "satu untuk dibaca, satu untuk dikumpulkan, satu untuk dipinjamkan". Konsumen anime di Jepang, baik anak-anak (pasar yang bagus di seluruh dunia) atau otaku sangat tertarik pada barang dagangan dan berbelanja untuk waralaba. Ini adalah aliran pendapatan gabungan yang dibuat oleh anime, dikombinasikan dengan pertunjukan itu sendiri yang biasanya mengangkat pertunjukan menjadi keuntungan.

Inilah alasan utama mengapa sebuah anime akan mengalami kerugian.

Mengandalkan terlalu banyak untuk meniru kisah sukses

Ini juga besar. Setelah pertunjukan yang sangat sukses menyentuh pasar (misalnya Evangellion, Akira, K-On !!, Pok mon) banyak klon akan mengikuti.

Fenomena yang sama dapat dilihat di toko buku - Jumlah buku vampir roman di toko-toko pergi dari 0 -> banyak setelah kesuksesan Twilight. Demikian pula 50 Shades of Grey melakukan hal yang sama untuk romansa erotis bagi wanita.

Hanya ada begitu banyak kapasitas di pasar untuk pertunjukan kloning, dan kemungkinan besar tidak ada yang akan sesukses aslinya. Hal ini sering kali mengarah pada situasi dengan sedikit pemenang besar dan banyak pecundang.

Terlalu banyak film laris

Waktu yang ideal untuk merilis serial anime Anda yang luar biasa adalah memilih season yang memiliki rasio tontonan tertinggi untuk audiens target Anda. Oleh karena itu, acara yang menargetkan penonton yang sama mungkin akan sangat bersaing untuk mendapatkan perhatian penonton yang sama. Biasanya satu pertunjukan akan menang, dan yang lainnya akan kalah dengan selisih yang cukup besar.

Ada beberapa studi media yang menunjukkan bahwa biasanya hanya satu film / serial yang menempati fanatisme penonton pada satu periode waktu. Inilah yang mengarah ke tahunan blockbuster musim panas dan kesuksesan Natal di Hollywood.

Sering terjadi kesalahan

Saat Anda masih menghidupkan episode saat episode pertama ditayangkan, penundaan apa pun dapat mengembalikan keseluruhan acara. Apa yang biasanya terjadi adalah episode rekap ditampilkan, kualitas animasi turun di episode terakhir dan potensi penundaan episode dalam kasus terburuk. Hal-hal ini beralih ke kualitas produksi dan karenanya memengaruhi tayangan pada pemirsa, yang kemudian memengaruhi penjualan, dan seterusnya.

Anggaran ketat

Jenis ini cocok dengan item sebelumnya, tetapi ketika anggaran terbatas (yang biasanya untuk anime) studio tidak mampu mengganti animator yang sakit, mengulang adegan yang tidak pas, dll. Masalah lain dengan anggaran yang ketat adalah studio sering harus melakukan outsourcing animasi ke negara-negara yang lebih murah seperti Cina - yang dengan sendirinya memiliki masalah masalah komunikasi.

Musim berikutnya

Anime yang diterima dengan baik di season pertamanya sering mengumumkan season baru atau beberapa season baru. Masalahnya adalah bahwa setiap musim jumlah penonton berkurang - Penonton menjadi semakin jarang menonton acara seiring dengan meningkatnya investasi waktu. Ini adalah panggilan yang sulit untuk membuat sutradara menghentikan siaran sebelum serialnya mulai merugi.

Dan sebagai catatan terakhir, saya tidak percaya ada satu alasan yang berlebihan. Setiap studio berbeda, memiliki prioritas, tujuan, aliran pendapatan, dll.

1 Untuk menambahkan satu atau dua hal, anime membutuhkan banyak uang untuk diproduksi. Perkiraan tahun 2011 mengatakan biayanya sekitar 10 juta yen per episode untuk membuat anime. Banyak dari mereka akhirnya menjadi genap, tidak menghasilkan untung atau rugi yang besar, dan hanya setelah beberapa tahun berlalu. Anime sukses sesekali (K-On, Madoka Magica, Akira, dll.) Yang menggantikan kerugian yang ditimbulkan oleh acara anime lain. Juga, hanya untuk menegaskan kembali intinya, anime banyak digunakan untuk tujuan promosi, itulah sebabnya Anda akan melihat anime keluar untuk manga saat masih berlangsung: agar lebih banyak orang membelinya sekarang.

Anime jauh lebih besar di Jepang. Ada banyak manga yang diberi kesempatan di adaptasi anime, tetapi mereka tidak mendapatkan pengikut dan akhirnya ditarik. Menurut pendapat saya, manga tersebut harus populer di Jepang terlebih dahulu sebelum kepala jaringan mulai mengekspor anime secara resmi.

Ada alasan lain selain untung. Ambil Gintama misalnya; Saya tidak bisa memastikan apakah mereka ditarik karena keuntungan (yang saya ragu) atau karena jaringan tidak senang dengan arahan pertunjukan.

Jadi, ya, alasan utama mengapa mereka ditarik adalah karena anime tidak menghasilkan cukup untung. Ini pasar yang kompetitif.

12 Di Jepang, serial anime tidak bisa ditayangkan kecuali untuk tujuan penyensoran. Ini karena sebelum produksi dimulai, blok waktu siaran yang telah dialokasikan sebelumnya dibeli oleh komite produksi. Jika serial tidak memiliki performa yang baik dalam hal penayangan, mungkin serial tersebut tidak mendapatkan season baru. Hal yang sama juga berlaku jika penjualan disc dan / atau penjualan merchandising buruk (di mana produksinya benar-benar menghasilkan uang). Episode terakhir School Days ditarik dari udara karena masalah sensor, tapi karena blok itu dijadwalkan untuk dijalankan, mereka harus meletakkan sesuatu di sana ("perahu yang bagus").
2 Posting ini memiliki beberapa masalah, seperti kebingungan antara "pull off air" vs. "stop production", dan mengatakan bahwa jaringan (?) Memiliki keputusan dalam mengekspor atau menghentikan produksi serial anime.Untuk bagian selanjutnya, saya pikir itu tergantung pada perusahaan produksi (yang dapat menjadi stasiun penyiaran dalam beberapa kasus) dan apakah mereka dapat menemukan sponsor (yang sekali lagi tergantung pada potensi pertunjukan untuk menghasilkan keuntungan).

Perhatikan bahwa itu tidak perlu menghasilkan kerugian: itu hanya perlu menghasilkan lebih sedikit daripada alternatif.

Studio memiliki sumber daya yang terbatas: mereka seringkali dapat menghasilkan mungkin dua seri secara paralel, terkadang bahkan tidak. Memperluas itu mahal, dan mungkin membawa kerugian serius jika semua "jalur pipa" tidak diisi dengan produk yang menghasilkan keuntungan.

Jadi, jika manajer melihat seri baru yang menjanjikan - memperoleh skenario yang pasti, dan yang berbeda mendekati akhir musim 2, dengan jumlah penonton yang semakin sedikit, mereka harus memutuskan apa yang akan diproduksi: musim 3 dari hal lama, yang mana akan hampir pasti menghasilkan lebih sedikit uang daripada season 2, mengikuti tren yang menyusut, atau mungkin hal baru dan revolusioner yang telah disiapkan oleh jaringan TV, dan menghasilkan lebih banyak lagi. Atau, kemungkinan besar, berharap bahwa mempekerjakan sekelompok animator dan memberi mereka studio baru dengan peralatan akan menelan biaya lebih sedikit daripada keuntungan gabungan dari dua pertunjukan. Yang lebih baik tidak.

2 Biaya peluang. Sangat jelas dalam retrospeksi. Terima kasih!

Anda harus ingat itu jauh lebih murah dan lebih mudah untuk menghasilkan manga daripada memproduksi anime - dibutuhkan lebih sedikit orang untuk menghasilkan manga, yang berarti lebih sedikit uang yang dibutuhkan untuk membayar produksi, bahkan jika Anda membayar semua orang yang terlibat dengan gaji yang besar (dan biasanya Anda tidak melakukannya).

Lebih banyak investasi berarti lebih banyak risiko, jadi jika anime tidak menghasilkan keuntungan yang cukup besar dengan cukup cepat, itu mungkin tidak menjamin investasi lebih lanjut.

Anda dapat menyimpan manga omong kosong lebih lama daripada anime sampah, jika hanya karena standar keamanan finansial jauh lebih rendah.

Nah, itulah mengapa saya membuat pertanyaan ... itu sangat masuk akal. Di sisi lain, saya hanya menebak-nebak.
5 Ini seperti menanyakan "Apakah majalah cenderung merugi?", "Apakah startup internet cenderung merugi?", Atau "Apakah restoran cenderung merugi?" - sejujurnya, apa pun bahwa Anda harus mengeluarkan banyak uang untuk memulai cenderung kehilangan uang. Anime tidak kebal hanya karena itu anime.
1 Tentu, sebagian besar usaha bisnis baru cenderung merugi, tetapi kami membandingkan apel dan jeruk sampai batas tertentu di sini ... Secara khusus, restoran pada dasarnya berusaha mendapatkan keuntungan. Tapi saya bertanya-tanya lebih lanjut jika anime dianggap sebagai "pemimpin rugi" secara umum, tidak diharapkan benar-benar menghasilkan keuntungan. Kedua, saya juga bertanya-tanya apakah ada alasan budaya (atau lainnya) yang digeneralisasikan bahwa pertunjukan yang menguntungkan mungkin berakhir. Di sini, pertunjukan populer cenderung berlanjut. Sepertinya tidak selalu seperti itu di Jepang, yang menyiratkan bahwa bahkan acara populer pun mungkin masih belum menghasilkan keuntungan.
1 Tidak sesederhana itu dengan manga. Penerbit cenderung membunuh serial (berjalan di majalah) dengan peringkat rendah (penjualan rendah, popularitas rendah), jadi meskipun lebih murah untuk menjaga manga jelek tetap hidup (dan mungkin masih mendapatkan uang darinya), penerbit memilih untuk tidak dan mencoba mereka semoga beruntung dengan yang baru dengan harapan akan menghasilkan lebih banyak pendapatan. Untuk beberapa alasan, penulis jarang memutuskan untuk mempertahankan seri setelah penerbit memutuskan untuk membatalkannya (penerbit mungkin memiliki keputusan akhir atau menginginkan akhir untuk membuat tank lebih mudah dijual atau hanya mangaka tidak punya uang untuk menjaga agar seri tetap hidup. sendiri).