Anonim

Setiap Yo-Kai dari Yo-Kai Watch !!

Saya baru-baru ini diperkenalkan dengan proses nada layar. Berikut video singkat untuk referensi. Mengapa demikian, dan mengapa ini masih teknik yang menonjol untuk mewarnai manga? Apa keuntungan yang dimiliki screen-tone dibandingkan dengan grayscale fills?


Untuk memperjelas, isian adalah ketika seorang seniman menggunakan warna solid untuk mewarnai satu area secara lengkap (dengan spidol, cat, pensil, dll ...).

3
  • Saya tidak paham dengan terminologi - apakah "isian abu-abu" jika Anda memiliki gambar digital dan mengisi suatu wilayah dengan warna (mis. Menggunakan alat ember)? Atau apakah itu hal yang dapat Anda lakukan hanya dengan alat analog (pena, kertas, tinta, dll.)? Jika itu yang pertama, saya curiga alasannya pada dasarnya adalah bahwa menggambar manga sebagian besar merupakan proses non-digital sejak awal, dan industri lambat untuk berubah.
  • Saya akan mengatakan itu untuk fleksibilitas dan nilai artistik. Screentones tidak terbatas pada menambahkan bayangan abu-abu ke gambar, sedangkan fill grayscale mungkin (saya hanya menebak berdasarkan namanya, karena saya sebenarnya tidak tahu apa itu). Selain itu, gambar yang menggunakan corak grayscale terlihat sangat berbeda dari gambar yang menggunakan screentones. Anda mungkin juga bertanya: mengapa manga digambar dengan tangan dan bukan grafik yang dihasilkan komputer? Ada sejumlah manga dengan CG di dalamnya, dan biasanya disebut sebagai "dingin". CG juga cenderung kurang populer di kalangan penggemar.
  • Ah maaf. Isi, apakah digital atau tidak, menunjukkan bahwa seluruh area adalah satu bayangan. Saya telah memperbarui pertanyaan untuk menentukan definisi.

Ini disebut titik Ben-Day. Bergantung pada ukuran dan jarak titik, Anda dapat membuat bayangan berbeda menggunakan satu warna - atau, dengan palet warna terbatas, Anda dapat menghasilkan bayangan berbeda yang tidak tersedia untuk Anda.

Ini sering digunakan menghemat biaya pencetakan, karena Anda bisa mendapatkan berbagai corak / warna dengan penggunaan tinta yang lebih sedikit dan tidak memerlukan tingkat tekanan yang berbeda.

Karena manga sering kali merupakan media sekali pakai, menjaga biaya tetap rendah sering kali menjadi prioritas majalah dan untuk mendapatkan keuntungan - tanpa menaikkan harga bagi konsumen.

Anda juga dapat melihat ini di media cetak non-manga lainnya - seperti surat kabar gratis / murah:

Itu telah dikaitkan dengan komik baik Timur maupun Barat - begitu sering pertunjukan akan menggunakannya untuk tujuan artistik juga.

Ada screentones lain, seperti tanda kecepatan, shoujo berkilau dan semacamnya - dan sederhana, keduanya digunakan karena lebih mudah dan cepat untuk mendapatkan efek yang Anda inginkan.

Selain memberikan estetika tertentu, ini memastikan warna diarsir secara merata, sedangkan saat mewarnai secara manual mudah untuk memiliki bayangan yang tidak rata dengan mengarahkan atau menekan secara berbeda di seluruh gambar.

1
  • 1 Juga perhatikan bahwa membuat manga untuk penerbit besar juga merupakan proses kolaboratif, dan bayangan dapat didelegasikan kepada asisten yang kurang terampil. Jadi yang terbaik adalah menggunakan sesuatu yang dapat memberikan hasil yang konsisten dan dapat diterima - screentone - tanpa risiko kualitas yang hilang karena bayangan yang tidak terampil.

Tidak praktis menggunakan warna solid atau bayangan abu-abu saat mencetak manga dan sebagian besar bentuk media cetak lainnya. Melakukannya akan membutuhkan penggunaan tinta terpisah untuk membuat setiap warna atau bayangan. Sebaliknya, sebagian besar metode pencetakan menggunakan tinta dalam jumlah terbatas yang digabungkan dengan latar belakang dan tinta lainnya menggunakan titik (bentuk lain) untuk membuat warna dan bayangan lain. Misalnya printer ink jet yang khas menggabungkan titik-titik cyan, magenta, kuning dan hitam untuk menghasilkan berbagai warna, sedangkan halaman hitam putih kebanyakan manga hanya menggunakan tinta hitam. Nuansa abu-abu yang berbeda menggunakan teknik seperti arsir dan screentones.

Sebagai contoh, inilah sampul volume pertama tankoubon Kaidashi Kikou Yokohama oleh Hitoshi Ashinano:

Meskipun sepertinya huruf-huruf pada judul berwarna solid, jika Anda melihat lebih dekat, huruf-huruf itu sebenarnya terdiri dari titik-titik berwarna berbeda:

Sampul itu mungkin dibuat dengan mengambil karya seni asli, melapisi judulnya, dan kemudian menggunakan semacam proses halftoning untuk menghasilkan sesuatu yang dapat direproduksi oleh mesin cetak berwarna penerbit.

Di dalam, manga berwarna hitam dan putih, dan penggunaan titik dan arsiran untuk mewakili area dalam berbagai warna abu-abu lebih jelas. Ketika manga awalnya diterbitkan, itu ada di antologi manga Sore Bulanan, mungkin di kertas koran berwarna murah. Proses printing disini tidak mendukung fine, hampir tidak mungkin dilihat dengan mata telanjang, halftoning digunakan pada cover volume tankoubon.

Anda dapat melihat bayangan pada lengan karakter yang digambar menggunakan arsiran yang digambar tangan, sementara screentones digunakan untuk menaungi celananya, rambutnya, dan pagar pengaman di latar belakang. Anda juga dapat melihat di mana detail gambar tangan ditambahkan ke awan screentoned di latar belakang.

Jika fill grayscale solid digunakan di area ini, maka perlu menggunakan tinta terpisah untuk shade yang digunakan. Pelat cetak terpisah harus diproduksi untuk setiap bayangan, dan proses pencetakan harus memastikan bahwa masing-masing diterapkan secara tepat pada halaman sehingga tidak bergeser relatif satu sama lain. Ini secara dramatis akan meningkatkan biaya pencetakan dari apa yang awalnya adalah majalah sekali pakai yang murah.

Sebagai alternatif, halaman berwarna abu-abu bisa setengah kancing atau dirusak secara digital dengan cara yang mirip dengan sampul. Ini akan memungkinkan satu pelat dengan tinta hitam untuk digunakan, menjaga biaya pencetakan tetap sama, tetapi hasilnya akan terlihat sangat kasar. Titik tidak bisa sehalus yang digunakan di sampul. Pada kertas koran murah, mereka akan berdarah bersama untuk membuat seluruh halaman menjadi hitam. Dengan titik yang lebih besar, gambar tersebut akan terlihat seperti gambar resolusi rendah yang kabur. Tidak akan sebagus apa yang bisa dihasilkan melalui penggunaan screentones dan bayangan yang digambar tangan secara bijaksana.

11
  • Anda membingungkan halftoning untuk mencetak dengan screentoning. Prinsipnya sama, tetapi halftoning untuk warna pencetakan (termasuk abu-abu) adalah proses reproduksi (untuk membuat banyak salinan) yang tidak dapat dikontrol oleh artis asli (diputuskan oleh printer), sementara secara aktif menggunakan screentone sebelumnya adalah proses bayangan yang artis memiliki kendali penuh atas (dalam memilih frekuensi layar dan yang lainnya).
  • @ Vun-HughVaw Tidak, saya menggunakan kedua istilah dengan benar.
  • Tidak juga. Bagian "Pola halftone untuk warna" ditentukan oleh printer. Tidak ada orang waras yang benar-benar melukis dengan halftone. Mereka melukis dengan cat air tua yang bagus atau media apa pun yang biasa mereka gunakan. Oleh karena itu, jika Anda melihat warna pada halftone, itu direproduksi - BUKAN aslinya. Bandingkan ini dengan screentone, yang ditambahkan langsung dari MULAI. Seniman membeli lembaran screentone bertitik halftone dan menerapkannya pada gambar hitam dan putih, sehingga titik halftone tersebut ADALAH asli.
  • Dan siapa di bumi yang mencetak menggunakan tinta terpisah (abu-abu, saya kira?) Seperti yang Anda sarankan? Saya pernah mendengar mungkin ada satu lagi kartrid abu-abu untuk digunakan bersama dengan yang hitam standar, tetapi akan sangat gila untuk mencetak dengan tinta terpisah untuk setiap warna abu-abu.
  • Anggap saja seperti ini: untuk karya seni berwarna - melukis dengan apa pun yang Anda suka, pola halftone bukan urusan Anda dan sama sekali tidak relevan karena itulah yang dibuat oleh printer (itulah mengapa tidak ada gunanya menyertakan bagian ini dalam jawaban Anda). Untuk karya seni hitam dan putih, gunakan lembar screentone sebelumnya.