Film Paling Mengganggu pt. 10: Imprint, Angst, In A Glass Cage dan banyak lagi ...
Saya telah membaca dan mendengarkan pengulas anime menilai seni dan animasi dari judul tertentu, dan saya tidak jelas yang mana, atau secara spesifik apa yang mereka maksud.
Saya membayangkan mereka mengacu pada kualitas visual, tetapi saya tidak yakin apakah latar belakangnya adalah seni, karakter animasinya, sebaliknya, atau apakah saya benar-benar tidak menyukainya. Apakah ada lebih banyak visual daripada karakter dan latar belakang? Sebaliknya, apakah saya terlalu menyederhanakannya?
Pencarian DDG menghasilkan kekacauan karena istilahnya terlalu umum.
+100
Saya memberikan suara positif pada jawaban senshin, tetapi untuk menambahkan sedikit kejelasan, inilah pendapat saya.
"Seni" mengacu pada desain visual sebuah pertunjukan: bagaimana karakter dan latar belakang terlihat; penggunaan warna, pencahayaan, dan bayangan; cara pengambilan gambar dibingkai; sudut dan penggunaan konsep artistik seperti perspektif, proporsi, dan kedalaman.
"Animasi" mengacu pada proses menumpuk bingkai untuk menciptakan ilusi gerakan.
Apakah sebuah pertunjukan memiliki seni yang bagus itu subjektif. Bakemonogatari diyakini banyak orang memiliki kesenian yang bagus, karena menggunakan cara pandang, warna, dan bayangan dengan cara yang unik serta memiliki desain dan latar karakter visual yang menarik. Pokemon, di sisi lain, memiliki seni yang sangat fungsional. Ini menggunakan warna dan bayangan dengan cara sederhana dan pejalan kaki. "Sederhana" dan "pejalan kaki" adalah penilaian nilai; Pokemon dibuat untuk anak-anak, yang biasanya tidak terlalu terpapar dengan seni, jadi bagi audiens targetnya, seni Pokemon baik-baik saja.
Apakah suatu pertunjukan memiliki animasi yang bagus tidak terlalu subjektif. Kita dapat menilai animasi berdasarkan seberapa baik ia berhasil menciptakan ilusi gerak. Acara yang menggunakan kembali banyak animasi atau memiliki latar belakang statis atau karakter yang bergerak dengan cara yang tidak wajar memiliki animasi yang buruk. Apakah animasi yang buruk itu negatif bersih untuk pertunjukan atau tidak adalah penilaian subjektif, tetapi menentukan apakah animasi itu buruk cukup sederhana dan objektif. Speed Racer, misalnya, memiliki animasi yang buruk, karena memiliki frame yang lebih sedikit, gerakan yang lebih sedikit, dan menggunakan kembali banyak urutan dibandingkan dengan acara seperti Eva, Akira, Fate / Zero, atau Cowboy Bebop, yang memiliki animasi yang bagus. Ini bisa ditentukan secara objektif; Secara hipotetis, kita bahkan dapat menulis sistem visi komputer yang dapat menghitung hal-hal ini untuk kita dan memberi tahu kita apakah sebuah pertunjukan memiliki animasi yang bagus atau tidak. Kita tetap bisa mencintai Speed Racer meskipun (atau karena) animasinya yang jelek, tapi tidak seperti seni, tidak ada "kualitas tanpa nama" yang bisa membuat animasi dari dua pertunjukan itu tidak ada bandingannya. Kami selalu dapat membuat perbandingan teknis dan numerik antara animasi dua pertunjukan.
Kedua hal ini agak berinteraksi. Tingkat detail yang digambar dengan benda adalah bagian dari seni. Tetapi jika tingkat detail turun di beberapa bingkai, itu memengaruhi animasi. Dan meskipun animasi terbatas Bakemonogatari bukanlah pilihan artistik yang disengaja (produksi pertunjukan terganggu oleh masalah penjadwalan, dan beberapa episode hampir selesai pada waktunya untuk disiarkan), kita dapat membayangkan bahwa sebuah pertunjukan mungkin menggunakan animasi terbatas sebagai pilihan artistik yang disengaja. .
Sinematografi adalah tempat lain di mana seni dan animasi berinteraksi. Dalam pertunjukan animasi, kita dapat menganggap setiap bingkai sebagai sebuah karya seni. Kita bisa mengambil bingkai anime dan menggantungnya di museum antara Monet dan Gaugin, dan menganggapnya sebagai lukisan. Tapi kita juga bisa menganggap urutan animasi sebagai film, dan menilainya berdasarkan kelebihan itu. Sinematografi sebagian besar bersifat artistik, sekali lagi subjektif. Tetapi pertunjukan yang gagal menciptakan ilusi gerakan dengan cara yang meyakinkan akan sulit dianggap sebagai film yang serius.
Namun, untuk sebagian besar, ketika pengulas anime mengatakan "seni", itu berarti penggunaan warna, pencahayaan, dan bayangan pertunjukan; tingkat kerincian karakter dan latar belakang; dan mungkin cara pengambilan gambar dibingkai. Ketika mereka mengatakan "animasi", yang dimaksud hanyalah "seberapa baik pertunjukan ini berhasil menciptakan ilusi gerak".
2- 2 Saya sangat menyukai bagaimana Anda mengkarakterisasi animasi pertunjukan sebagai tentang seberapa bagusnya menciptakan ilusi gerak. Saya tidak pernah memikirkannya seperti itu, tetapi itu adalah salah satu hal yang membuat hal-hal yang digambar secara fundamental berbeda dari yang difilmkan.
- @senshin Terima kasih! Juga, terima kasih telah memperkenalkan saya Galaksi Tatami dalam jawabanmu. Gaya seninya yang sederhana dan hampir seperti kartun yang dipadukan dengan animasi yang sangat mengalir memang membuat kontras yang menyinari dengan gaya seni Bakemonogatari yang rumit.
Pengulas anime mengacu pada "seni" dan "animasi" secara terpisah. Apa masing-masing mengacu?
Meskipun saya membayangkan ada perbedaan dalam cara pengulas menggunakan kata-kata, saya akan berpikir bahwa sebagian besar akan memilih untuk menggambarkan "seni" sebagai gambar diam (latar belakang, desain pakaian, panci statis, pilihan warna, dll.) Dan "animasi" sebagai sesuatu , citra animasi (animasi karakter, CG, adegan pertempuran, sakuga, dan lain sebagainya).
Apakah ada lebih banyak visual daripada karakter dan latar belakang? Sebaliknya, apakah saya terlalu menyederhanakannya?
Membagi visual anime menjadi "karakter" dan "latar belakang" tidak terlalu salah (meskipun ini menimbulkan pertanyaan tentang bagaimana seseorang harus mengkarakterisasi hal-hal seperti mecha dan elemen latar belakang non-statis). Tapi itu perbedaan yang cukup artifisial, dan yang tidak terlalu berguna sebagai bagian dari kritik anime. Masih ada bidikan karakter (misalnya, saat kamera menyorot karakter), dan ada gambar animasi karakter (animasi wajah, gerakan berjalan, dll). Demikian juga, masih ada jepretan detail latar belakang ... tetapi beberapa latar belakang juga dianimasikan. Ambil contoh, segmen ini dari Nichijou.
Di sisi lain, perbedaan antara "seni" dan "animasi" adalah, dalam beberapa kasus, dikotomi yang berguna: sering kali orang yang membuat animasi untuk sebuah pertunjukan (keyframer, tweeners, dan sebagainya) berbeda dengan orang-orang yang melakukan aset seni statis seperti latar belakang (seniman latar belakang, pemodel 3D, dll.). Karena itu, menurut saya masuk akal untuk mengevaluasi keduanya secara terpisah.
Mungkin sering terjadi bahwa "kualitas" seni dan animasi dari pertunjukan tertentu berkorelasi cukup baik - studio yang mempekerjakan atau mengontrak seniman latar yang terampil mungkin akan melakukan hal yang sama dengan keyframer mereka, dan studio yang mempekerjakan animator barel bawah mungkin akan mempekerjakan pelukis barel bawah.
Namun terkadang, pengulas akan mengamati perbedaan mencolok dalam kualitas seni vs animasi. Pertimbangkan, sebagai contoh, Bakemonogatari (bukan keseluruhan seri; hanya Bakemonogatari diri). Animasi dalam Bakemonogatari sering sangat terbatas (atau, di siaran TV, tidak ada sama sekali, diganti dengan layar teks sebagai gantinya). Tapi seninya sering kali sangat rumit.
Dan pergi ke arah lain, Galaksi Tatami memiliki seni yang tampak biasa-biasa saja. Tetapi ketika Anda melihatnya bergerak, Anda mungkin menemukan bahwa screencapture dari pertunjukan tersebut tidak cukup untuk menyampaikan betapa lancarnya pertunjukan tersebut dianimasikan dalam banyak bidikannya. (Seni "biasa" dari Galaksi Tatami jelas merupakan pilihan artistik yang disengaja, tidak seperti animasi terbatas Bakemonogatari, yang mungkin tidak. Saya telah menggunakannya sebagai contoh karena saya tidak dapat memikirkan sesuatu yang lebih baik dari kepala saya.)
Menggabungkan "seni" dan "animasi" ke dalam satu kategori yang disebut, katakanlah, "visual" kehilangan beberapa perincian yang memungkinkan pengulas mendiskusikan cara-cara yang digunakan Bakemonogatari berhasil dengan seninya sedangkan Galaksi Tatami gagal, dan sebaliknya tentang animasi. Jadi saya rasa mungkin itulah sebabnya kritikus anime akan memilih untuk mengevaluasi "seni" dan "animasi" secara terpisah.
2- "Animasi bakemonogatari yang terbatas mungkin bukan pilihan artistik" [rujukan?]
- 3 Maksud saya, ada lebih banyak animasi dalam versi BD. Itu sangat mengisyaratkan bagi saya bahwa kendala logistik adalah alasan utama terbatasnya animasi di versi TV.
Seni
Kualitas pekerjaan dan kemuliaan visual, yang kami dasarkan.
Animasi
Tindakan memindahkan bingkai dan gerakan.
-
Begitulah, saya melakukan banyak hal ketika saya mengulas anime di situs web, saya menulisnya.
